{CULTURA / EXPOSICIONES}

Estibadores del arte Actual

Actual programa micromontajes de teatro y danza en contenedores marítimos en la plaza del Mercado

Los contenedores portuarios y los estibadores han mantenido una constante relación con la creación artística. Es cierto que sus papeles cinematográficos –‘La Ley del Silencio’ o la segunda temporada de ‘The Wire’, por ejemplo- superan con creces a la presencia en otras disciplinas. Aún así, no es extraño recibir la imagen de uno de estos enormes recipientes transformado en lienzo o como soporte de una muestra de street art.

Ahora, Actual –el festival logroñés que inaugura el calendario cultural nacional- ha dado un paso más y ha convertido los contenedores portuarios en escenarios teatrales y espacios para la danza. ‘Contenedores de Arte’ surge como la gran novedad de la edición 2014 del festival, una propuesta de microarte que permitirá contemplar los montajes –buena parte de ellos concebidos para la ocasión- de doce grupos de danza y teatro es espacios singulares y extremamente acotados.

La propuesta es original –pionera en España y tan sólo similar a un par de experiencias realizadas en Europa y Estados Unidos-, tanto en su continente como en su contenido y permitirá ofrecer un vínculo especial entre el artista y su público.

La gestación del proyecto comenzó hace siete meses aproximadamente. Entonces, Samuel Retortillo, director artístico del proyecto, presentó la idea a la Consejería de Cultura. A partir de ese momento ‘Contenedores de Arte’ fue cobrando forma exterior e interior. Retortillo habla de “espacios de microarte escénico, que hemos tenido que ir adaptando a las necesidades de las representaciones… iluminación, sonido…”.
Sobre la plaza del Mercado de Logroño –en pleno corazón de la ciudad- se ubicarán los sietes contenedores que darán forma, del 2 al 5 de enero, a esta propuesta. Serán siete contenedores en total, tres ejercerán de escenario, dos de camerinos, uno de almacén y un último de taquilla. Los propios recipientes tamaño XL en su fachada y liliputiénse en su interior se transformarán en obras de arte exteriormente al acoger diferentes intervenciones.

Los contenedores que acogerán los montajes de danza y teatro tienen unas dimensiones de seis metros de largo y dos y medio de ancho; el escenario en sí medirá 2,50x2,30 y todo el público –20 personas por pase- estará sentado. En total se realizarán 72 representaciones de quince minutos, seis pases diarios –tres por la mañana y tres por la tarde.

Durante el festival actuarán en los excepcionales y limitados escenarios en el apartado de danza, la compañía francesa ‘Marcos & Marco’; el coreógrafo Antonio Ruz; el grupo italiano ‘Cous Cous Project’; ‘Losdade’; la compañía italoespañola ‘Manso o Bigi’ y los argentinos e israelís ‘Proyecto 6.000 millas’.

En cuanto al teatro, el programa acoge al prestigioso actor portugués Miguel Borges; Juan José Ballesta, Fernado Morán & Isabel Martínez; la compañía Joao, García Miguel; Emilio Taboada y a la actriz María Hervás.

“Se trata –señaló Samuel Retortillo- de una experiencia rompedora, que con toda probabilidad, dentro de unos años, se seguirá hablando de ella y recordando”. El director artístico recurre a la palabra “emocionante” para tratar de definir las sensaciones que se vivirán dentro de los contenedores de arte.

Los logroñeses asistirán además al proceso de montaje de la infraestructura necesaria para desarrollar la propuesta. “Comenzaremos –explicó Retortillo- el día 21 de diciembre, para tenerlo todo preparado para el día 2 de enero”.

Las entradas para poder asistir a los pases de ‘Contenedores de Arte’ podrán adquirirse a partir del 20 de diciembre en la Oficina de Turismo (C/Portales 50) o en la taquilla que se instalará en uno de los contenedores. El precio de cada una de las representaciones será de 2,5 euros.

Quizá los contenedores marítimos, ahora transformados en escenarios, ejerzan también de nexo o metáfora entre profesiones en crisis –algunas históricas-, como los estibadores portuarios o los creadores artísticos. Analogías que provoca Actual al adentrarse en el terreno del descubrimiento de nuevos formatos./Javi Muro

*En la fotografía Samuel Retortillo, junto a la alcaldesa de Logroño, Cuca Gamarra, y el consejero de Cultura, Gonzalo Capellán. (Foto: Fernando Díaz)

DOCE GRUPOS, doce montajes, 72 representaciones

Jueves 2 de enero

COMPAÑÍA MARCOS & MARCO (Francia). Danza
'JOSEPHINE´S SHOES'. Creación para Actual'14.

Los sentimientos son como los zapatos: No podemos evitar su deterioro, sus rozaduras, su decadencia, su erosión a ras de suelo. A veces, sólo se necesita un otoño más; otras, todo el tiempo del mundo es insuficiente para encontrarnos, para comprendernos, para sentirnos. Josephine busca su regalo
en una caja vacía, decepcionante, que convierte su ilusión en un grito desesperado. Aunque, al final, el brillo de sus zapatos siga siendo la ilusión de un sueño.

Marcos Marco y Alejandra Agudo se unen para llevar a cabo una creación especial para los 'Contenedores de Arte' de Actual 2014. Este será el primer encuentro de dos artistas que cuentan con una desbordante personalidad y que, en su vocabulario, mezclan danza y teatro. Después de tres meses de trabajo entre Madrid y Marsella, presentan un delicado e intimista dueto llamado 'Josephine’s Shoes'.

COMPAÑÍA ANTONIO RUZ (España). Danza
'COBIJADAS'

Tras una brillante carrera como bailarín en importantes compañías nacionales e internacionales (Ballet Víctor Ullate, Ballet del Gran Teatro de Ginebra, Ballet de la Opera de Lyon, Compañía Nacional de Danza), el coreógrafo Antonio Ruz es hoy un referente de la danza española y europea. En Madrid crea en 2009
su propia compañía de danza, en busca de una identidad creativa a través de la investigación colectiva, la mezcla de lenguajes y la colaboración multidisciplinar. ‘Cobijadas’ es un extracto de su pieza ‘Ojo’, trabajo de gran belleza visual que ha cosechado éxitos en Madrid, Berlín o Atenas. La pieza fue, en su día, el punto de partida de esta creación: el descubrimiento de una antigua tradición musulmana de un pueblo andaluz donde las mujeres cubrían todo su cuerpo con un manto negro, dejando sólo un ojo visible. Conceptos como la percepción, la mirada o la oscuridad son ejes creativos de inspiración.

MIGUEL BORGES (Portugal). Teatro
‘LA VIEJA’. Creación para Actual'14

Miguel Borges es uno de los más reconocidos actores portugueses, con un extenso recorrido en el teatro, el cine y la televisión del país vecino, incorporando también trabajos en el ámbito de la danza, o una reciente
colaboración con Marisa Paredes y John Malkovich en la película ‘Las líneas de Wellington’. Para Actual 2014 presenta ‘La vieja’, pieza basada en un texto del escritor satírico ruso de primera mitad de siglo XX Daniíl Kharms, adscrito a la corriente del surrealismo y el absurdo.

La obra, en la que Borges interpretará varios papeles, se basa en la historia de un escritor sin inspiración que comienza preguntando la hora a una anciana, la cual le responde de forma irreal. Horas después, la mujer le visita y muere en su casa. ¿Qué hacer entonces?, ¿cómo librarse del cuerpo?, ¿cómo continuar en busca de su inspiración?.

Viernes 3 de enero

COUS COUS PROJECT (Italia). Danza
'BIRTH'. Creación para Actual'14.

El barro crudo del escultor, compuesto de una multitud de ideas, de sentimientos y de emociones surgidas de la inmensidad creadora del cerebro humano, se va definiendo poco a poco hasta adquirir un color específico.
Sumido en las mareas del instante creador, la materia prima se va disociando, modelando lentamente dos identidades. Una escultura toma vida.

Valeria Zampardi estudió en la Ópera de Roma con Elisabetta Terabust y luego en la National Dance Academy, se formó en danza contemporánea y empezó a trabajar a las órdenes de Samuel Wursten y la Compañía de Roberto Zappala y luego como freelance para coreógrafos como Galibrela Maiorino o Dominique Barbier. En ‘Birth’, la obra que presenta en Actual 2014, se encuentra con Stellario Di Blassi, formado en Messina en danza moderna y contemporánea, y conocido por su carismática personalidad, que ha trasladado también a su trabajo en la Compañía Zappala.

JUAN JOSÉ BALLESTA (España). Teatro
Creación para Actual'14

Casi todos se acuerdan aún de aquel intenso ‘Bola’ que encarnaba el Juan José Ballesta niño en el año 2000. Su progresión no quedó en aquel precoz y exitoso inicio, sino que ha ido evolucionando a lo largo de una interesante carrera con una decena de reseñas en el currículo cinematográfico, apariciones en series de éxito como ‘Splash’, ‘Hispania’ o ‘Compañeros’ y una amplia colección de premios y nominaciones, que incluyen una Concha de Plata en San Sebastián por ‘7 Vírgenes’, el Premio al Mejor Actor Protagonista en el
Festival de Shanghái por ‘Cabeza de perro’ o la nominación en 2012 en los premios Gaudí por su papel en ‘Bruc, el desafío’.

En 2013 se estrenó sobre las tablas con ‘El nombre de la rosa’, y para Actual 2014 traerá igualmente una producción propia, adaptada al especial formato de los 'Contenedores de Arte'. Para ella, se inspira en la vida del guitarrista flamenco Niño Miguel y, guitarra en mano, nos introducirá en el intenso mundo de Miguel Vega de la Cruz, fallecido este mismo año.

FERNANDO MORÁN & ISABEL MARTÍNEZ (España). Teatro
'COTILLA'

¿Quieres saber lo que piensan de ti los demás? Después de ver este divertido espectáculo teatral no te quedarán ganas de descubrirlo. En esta pieza cómica, los actores Isabel Risco y Fernando Morán, por medio de Mercedes y Don Vicente, los personajes a los que dan vida, ofrecen una visión humorística sobre los defectos y las pequeñas miserias de los seres humanos. Personajes víctimas de cotilleos, supersticiones y otras desgracias se dan cita en esta obra donde la risa es la única escapatoria. El gallego Xosé Leis dirige esta pieza de microteatro, basada en el original de Jacobo Paz, y que pone sobre el mismo escenario a la temperamental y arrolladora humorista, actriz y clown Isabel Risco con la versatilidad del veterano Fernando Morán, quien acumula una basta trayectoria teatral y audiovisual, con papeles en series televisivas nacionales como ‘Piratas’, ‘Doctor Mateo’ o ‘La que se avecina’.

Sábado 4 de enero

COMPAÑÍA JOAO GARCÍA MIGUEL (Portugal). Teatro
'YERMA'. Estreno nacional.

Yerma es una mujer casada, que atormentada por la imposibilidad de tener descendencia, lucha contra la resignación por esa esterilidad. Desesperada y ansiosa, labra el camino de su tragedia personal, recordándonos a veces a una Antígona inflexible, una Medea implacable. En definitiva, a una mujer que, ante
la imposibilidad de la naturaleza, ofrece en sacrificio su propio cuerpo. Joao Garcia Miguel, director artístico del Teatro Cine de Torres Vedras y de su propia Compañía, JGM, presenta 'Yerma', su ultimo trabajo, en primicia
nacional. De forma especial, adapta esta obra de 90 minutos, estrenada en Marsella en 2013, a un espectáculo de 15 minutos en los 'Contenedores de Arte' de Actual 2014. En esta obra sigue manteniendo ese acercamiento a una visión femenina al problema de la esterilidad, expuesto con un misterioso y
poético ambiente sureño, inspirada en el poema dramático homónimo de Federico García Lorca.

LOSDEDAE (España). Danza
'CONTRARIOS COMUNES'

“Somos el uno con el otro, aquí y ahora busco como en un laberinto de brazos que hay de ti en mí, que nos hace comunes… Encuentro el sentido a mis pasos porque tu estás en cada huella, en cada mirada… hago del sentido común algo más común… Me regalo en pedacitos de ti para tenerte en mí, ser comunes, contrarios, pero comunes”. El bailarín y coreógrafo Chevi Muradai (Premio Nacional de Danza 2006, entre otros galardones) y el actor y director Alberto Velasco (Nuevo Ballet Español) dirigen e interpretan ‘Contrarios comúnes’, la nueva producción de la compañía Losdedae, creada desde la necesidad de contar trozos del alma, conmover y comunicar, buscando siempre la emoción a través siempre del mestizaje y la contaminación de estilos, dándoles una singular vida propia en cada propuesta. En ésta, la sinopsis alerta del clásico juego de palabras: “El sentido común es el menos común de los sentidos”.

COMPAÑÍA MANSO O BIGI (Italia / España). Danza
'CONTAINER'. Creación para Actual.

'Container', el desarraigo de un lugar nuevo tras un viaje forzado por el ansia de un sueño, por necesidad, por una nueva oportunidad o una vida mejor. Un container como vehículo donde la vida bascula entre recuerdos, emociones, experiencias vividas y el vértigo por alcanzar el sueño.

África Manso y Damiano Ottavio Bigi han elegido el particular recinto en el que representarán su coreografía como título para nombrarla. Ella es española pero ha desarrollado su carrera en Francia, donde actualmente trabaja en la Ópera Theatre de Limoges, bajo la dirección de Sergio Simón. En el país vecino coincidió con este bailarín italiano, que viene avalado por su trabajo para coreógrafos de prestigio como Joelle Bouvier, Centro Coreográfico Nacional de Nantes , Cyrill Day o Abou Lagraa, además de su labor, desde 2006, en el
Tanztheater Wuppertal Pina Bausch.

Sábado 5 de enero
EMILIO TABOADA Y VICTORIA PÉREZ (España). Teatro
'MISTER X'

Una institución seria, una clínica muy particular en la que se atienden pacientes muy especiales, sobre todo, a uno recién llegado... un paciente extraordinariamente normal. ¡Es su turno!

'Míster X', escrita por Macarena Pombo y dirigida por Iria Ares, es una comedia de microteatro para “gente extraordinariamente normal”, que ha sido un éxito de público desde su estreno en la 'Tuerka 27'. La interpretan el polifacético Milo Taboada, recordado por su participación en 2006 en la película ‘El Laberinto del Fauno’, ganadora de tres Óscar, y en series como ‘Amar en tiempos revueltos’, ‘Cuéntame cómo pasó’ o la premiada obra de la televisión gallega ‘Matalobos’, entre otras; y Victoria Pérez, actriz versátil y de gran personalidad, apasionada del teatro, pero que también ha tenido papeles de relevancia en series como ‘Hospital central’, ‘Sin tetas no hay paraíso’, ‘Matalobos’ o la TV movie ‘Diario de un skin’.
MARÍA HERVÁS (España). Teatro
Creación para Actual

Muchos la recordarán por su papel en las últimas temporadas de la recordada serie televisiva ‘Los Serrano’, el escaparate que pone rostros, pero, sin embargo, un apartado más en una carrera extensa y ambiciosa en teatro, televisión y cine para esta joven actriz y bailarina. Formada en Estudios Superiores de Arte Dramático, en la escuela de Cristina Rota, en ballet clásico, en la escuela de Carmina Ocaña, en el Real y en el Conservatorio Superior de Danza de Madrid, entre otros. En televisión se le ha seguido viendo en ‘He
visto un ángel’, ‘Vidas Alternativas’ o ‘La pecera de Eva’, mientras que en teatro ha tenido papeles destacados en obras como ‘Confesiones a Alá’, ‘Mejor dirección novel’ o ‘A quién te llevarías a una isla desierta’. Ahora, será otro de los rostros conocidos que forman parte de la novedosa experiencia de los 'Contenedores de Arte' de ‘Actual 2014’. María Hervás dará voz a una inmigrante ucraniana, introduciéndonos en una realidad con matices y reflexiones sorprendentes.

PROYECTO 6.000 MILLAS (Argentina / Israel). Danza
‘TÚ Y YO’, Creación para Actual

‘Tú y Yo’ es una creación que gira en torno a dos monólogos coreográficos y dos formas de abordar un mismo espacio, luces y sombras, cara y cruz de una misma moneda. Envueltos, en todo momento, por la música creada especialmente para la ocasión.

Esta obra pone en común el talento de Luciana Croatto y Almog Loven. Croatto es la bailarina argentina que, en el año 2000, cautivó en el 'Concurso Internacional de Danza de París' y fue descrita por el periódico 'Le Figaro' como ‘la heredera de Silvie Guillem’. A lo largo de su carrera, ha desarrollado una técnica y personalidad fuera de lo común, siendo requerida por coreógrafos de todo el mundo. Por su parte, el israelí Almog Loven ha trabajado en los últimos años como miembro de 'Inbal Pinto and Avshalom Pollak Dance Company' y, como independiente, colaborando este mismo año, con La Veronal del reconocido Marcos Morau. Ahora, Croatto y Loven estrenarán en Actual este nuevo proyecto.